[转载]李世济1961评蒲剧《窦娥冤》

北京京剧院演员 李世济 《北京晚报》1961年5月24日

       蒲剧“窦娥冤”是一部陈宫的影片，剧本改编得好，演员演得好。饰窦娥的蒲剧青年演员王秀兰，结合蒲剧粗犷豪放的特点，成功地塑造了窦娥的形象。她演的窦娥的感情的发展，窦娥的由认命到反抗，层次分明，一目了然。

       影片开始，一个秋天的傍晚，窦娥忧郁地等待婆婆讨债归来。一曲悲凉的唱腔，表现了窦娥丧母离父、早年亡夫的孤苦生活。两句极为简练的唱词：“莫不是八字儿戴着忧患，守丧服修来世虔诚感天”，表现了窦娥怨天尤命的思想。这时候，窦娥尽管身世悲苦，但是在宿命论的思想影响下，还是比较安静地生活着，打算和婆婆相依为命度过这一生。想不到在这平静的生活里，闯进了张驴儿，张驴儿诬赖窦娥婆媳毒死他父亲，并借此要胁窦娥和他成亲。这时候，单纯的窦娥带着有理走遍天下的心情，嫉恶如仇，在威胁面前，没有任何疑虑，用一个强调，干脆利落地说“走、走、走！”这三声走，充分表现出窦娥朴实、单纯、正直善良的性格。

       公堂苦打成招，集中反映了窦娥由期望到绝望的深刻变化，这场戏演得逼真动人。当窦娥认清了现实的黑暗，知道了“纵有千张口也难辨屈冤”的时候，演员用斩钉截铁的道白，来表现窦娥毫不屈服，誓与官府一辩雌雄的英勇气概。官府压服不了窦娥，转而毒打蔡婆，这时窦娥心如刀绞，为了救婆婆，她满怀冤恨地唱道“张驴父本是我……窦娥毒杀”，一唱罢，热泪立刻夺眶而出。这眼泪落得好，落得有力，点点眼泪就像落在观众的心坎里，激起观众对窦娥的无限同情，越加痛恨那个暗无天日的封建社会。

       法场一场戏，窦娥临刑前立下的三个誓愿——血染蠧旗、六月下雪、楚州亢旱三年，窦娥痛骂天地，都充分运用了蒲剧高亢激昂、冲云破月的唱腔。一字一句都反应了窦娥与黑暗的现实的最后决裂，使人鲜明地看到了窦娥的反抗性格。

       蒲剧“窦娥冤”对我启发很大。王秀兰同志认真研究人物的精神，掌握人物感情的表演方法，都是值得我认真学习的。蒲剧名演员阎逢春老先生（饰窦天章），在“窦娥冤”中戏不多，但是表演细腻深刻，恰如其分。这又一次启发了我，作为一个青年演员必须勤学苦练，没有好的功底，想把人物演好是不可能的。